Ensembler och körer:
Ensemble Anschiskati, från Tblisi, Georgien, Tidig kristen musik. 11 sångare.Ensemble David, koptisk kör från Kairo, Egypten, Första kristna musiken, 12 sångare/musiker.
Ensemble Gnawa, Marrakesh, Marocko, Sufisk sång från öknen, 4 musiker.
The Moran Singers Ensemble, Jerusalem, Israel, Israelisk kör, övervägande unga röster, 20 sångare.
The Orthodox Byzantine Choir, Serres/Thessalonikien, Grekland, Tidig grekisk-ortodox musik. 16 grekisk-ortodoxa sångare.
Orthodox Singers, Tallinn, Estland, Tidig rysk-ortodox musik. 10 sångare.
Sami Jienat, Nordkalotten (Sverige, Norge, Finland), Samiska sångare och jojkare, 14 jojkare.
Scala Jacobi, Stockholm, Tallinn. Ensemble för tidig kristen musik. 4 personer.
Tibetanska Gyuto, Munkar från Gyuto universitetet och klostret. Dharamsala i Hiomalaya i norra Indien, 6 personer.
Vox Silentii, Finland. Tidig gregoriansk musik. Kvinnoensemble på 2 personer.
Svenska körer, Svenska korister från Stockholms Stiftts olika körer, Skeppsholmens Fredskör, Näktergalningarna, Kraftkällan, m.fl.
Barn- och ungdomskör från Lilla Akademin och Stockholms Stift under ledning av Bo Wannefors.
Solister:
Chime Arkhang, tibetansk högtonssång, Lhasa/Stockholm.Suzanne Bruchfeld, sång på jiddisch, Stockholm.
Veikko Kiiver, gregoriansk sångare, körledare, Tallinn och Stockholm.
Chokri Mensi, muslimsk sångare och muezzin (böneutropare) från Tunisien, bor i Stockholm.
Priyanka och Shipra Nandy, hinduiska, bengaliska och vediska sånger, från Calcutta och Stockholm.
Allan Scharf, hebreiska sånger, Stockholm.
Anna Steinholtz, svensk folklig koral, Stockholm.
Debaisish Mukherjee, tablasspelare, Calcutta, Indien.
Dansare:
Tibetansk maskdans från den tibetanska exiloperan Tibetan Institute of Performing Arts (TIPA),Dharamsala i Himalaya i norra Indien.Virpi Pahkinen, svensk-finsk solodansare, bor i Stockholm.
Orkester:
Stockholms Läns blåsarsymfonikerEnsemble Anchiskhati är en av världens ledande körer av gregoriansk polyfonisk, koral musik. Körens medlemmar specialiserar sig på att sjunga ålderdomliga gregorianska sakrala och profana sånger till ackompanjemang av autentiska instrument, U.S. Magazine skriver att de sjunger; ”likt diamanter som är slipade genom tiden ”
Ensemble David sjunger på det koptiska språket, som musikaliskt är bevarad sedan de första århundradena e. Kr. Ordet ”kopt” betyder troligen egyptier. År 68 e.Kr. kom evangelisten Markus till Egypten. Där spred han den kristna läran, den orientaliska ortodoxa kyrkan grundades och levde ett rikt liv fram till år 425, då den splittrades i många olika riktningar såsom grekisk-, rysk-, syrisk-, armenisk-ortodoxa kyrkan, eller den apostoliska kyrkan. Människorna talade då ett koptiskt språk, som idag bara överlevt i de liturgiska texterna, och fortfarande sjungs i församlingen. Språket är en väv av de faraoniska och arabiska språken.
Ensemble Gnawa sjunger ur den marockanska sufi traditionen. Deras musik har sitt ursprung i Västafrika från de människor som under århundraden genom slaveri, migration och handel tagit sig genom Sahara till Nordafrikas kust. De har beskrivits som Marockos mest färgstarka muslimska grupp med en musik som påminner om den afro-amerikanska bluesen. När slavarna togs till Marocko från Västafrika tog de med sig sina traditioner och djinnandar, (andar). De uppnår trans genom att snurra med huvudet, i en långsam, speciell rytm, lite funkartad. Instrumenten som används är quimbre – en basluta med stor kropp och kort hals, samt gargabá – metallkedjor och trumma.
The Moran Singers Ensemble, israeliska centret för vokal musik. En blandad kör med över 40 medlemmar, de flesta under 25 år. De blandar judisk sakral musik med frihetssånger och folklore. Sjunger både på hebreiska och engelska, väver samma gamla traditioner med nytt. Har deltagit i många festivaler världen över, t.ex. ”Fredskonsert” i Oslo, ”Sångbron” i Kanada, ”Fredskonserter med blandad kör av israeliska araber och judiska barn” i Holland, ”Sångbron” i Lund, ”Kvinnors sång för frihet” i Slovakien. The Moran Choir grundades 1986 av kördirigenten Naomi Faran, som fortfarande är dess dirigent. Hon har utvecklat kören till en av de främsta även med internationella mått.
The Orthodox Byzantine Choir är en ensemble på 30 grekiska män som sjunger tidig kristen, grekisk-orthodox musik. Till Stockholm kommer de med 16 personer som framför den tidigt, kristna östmedelhavskulturens sakrala sånger.
Orthodox Singers är en blandad ensemble som lever och verkar i Tallinn, Estland, men är ofta ute på långa turnéer. Orthodox Singers sjunger och forskar i gammal ”glömd” rysk och balkansk musik. Sjunger vokalt, sakrala sånger från tidig medeltid. Dirigenten Valery Petrov har samarbetat med regissören och teaterchefen Peter Oscarsson på Folkteatern i Gävle. Organiserar sedan 1994 varje år den sakrala vokala festivalen ”Credo” i Tallinn.
Sami Jienat. Kören består av 60 medlemmar som turnerar och uppträder tillsammans med olika jojker och psalmer, sjungna på samiska. Jojken är den samiska sången och uttryck för den musikaliska samiska traditionen. Man sjunger om naturen, om sin sorg, glädje, oro osv. Men man beskriver inte glädjen, vinden, vattnet, man jojkar dess väsen, ibland helt ordlöst. Från början var jojken ganska entonig, men är numera mer melodiös och ackompanjeras gärna av något instrument. Under långa tider var den förbjuden. I Stockholm uppträder de med 14 sångare/jojkare.
Tibetanska Gyutomunkar från Gyutoklostret och universitet i Dharamsala, Himalaya i norra Indien. Tibet har historiskt haft kulturella och ekonomiska utbyten med Indien, Mongoliet, Kina och Nepal. När Tibet på 600-talet blev ett buddistiskt kungadöme utvecklades ett andligt magiskt musikliv inne i själva klostret. Med hjälp av speciella tekniker lärde sig högt uppsatta lamor och invigda yogi att använda extremt höga och låga toner, med vars inverkan de kunde försätta sig i ett annat medvetandetillstånd, förflytta materia, läka sjukdom. En del av den tekniken kallas i dagligt tal för strupsång. Musiken och konsten i den tibetanska kulturen används för att komma till djupaste och högsta medvetenhet hos människan, att nå bortom vardagen.
Tibetansk maskdans. Tibetan Institute of Performing Arts - TIPA grundades av H. H. Dalai Lama den 14:e bara fyra månader efter att han hamnat i exil i norra Indien 1959. Han är operans beskyddare. Den tibetanska operan har rötter tillbaks till 1400-talet i Tibet, och ibland ännu längre. Många av de operor som skapades då uppförs fortfarande. Varje opera inleds med maskdans vars syfte är att välsigna jorden, spelplatsen och människorna runt om. Artisterna sjunger med djupa basröster, dansar med masker och färggranna, lysande kostymer, de har invävda symboler i sin ornamentik som knyter artisterna samman med stora boddhisattvor (upplysta helgon). Sångtekniken ”namtra” är mycket speciell, påminner något om den samiska jojken, men har en helt egen teknik säger Dalai Lama, som menar att det är en teknik som måste bevaras till eftervärlden. I Tibet har den funnits mer än 1000 år.
Vox Silentii formades i Helsingfors 1992 av solisterna Hilkka-Liisa Vouri och Johanna Korhonen. Ensemblen är specialiserad på den liturgiska musiken från tidig medeltid och högmedeltid. Vox Silentii har fördjupat sig i de tidiga kvinnliga europiska helgonens och martyrernas liv. Helgon är en del av den finska kyrkans historia, som har överförts från generation till generation. Kvinnliga helgon ingår i böner och i det dagliga livets olika faser. För Vox Silentii är dessa sånger en länk in till det religiösa såsom det uttrycktes av människor i en annan tidsålder. De forskar också i röstens möjligheter att komma i djupare sikt med kroppens vibrationer. ”Rösten är för oss det immateriella/det osedda, en rörelse bortom som leder oss till själen – till helheten som är formad av en grundton och dess harmoni.” Tystnadens musik är en viktig del av denna undersökning. Därav namnet Vox Silentii. Tystnadens Röst.
Tablaspelaren Debaisish Mukherjee är känd för sin virtuositet. Förutom eget solospel ackompanjerar Debaisish khayal, sitar, sarod och dans. Han kommer från en familj med långa historiska tablatraditioner; musiken har blivit en del av hans uppfostran. Han har utvecklat sin egen stil som är helt unik och svår att efterapa.
Lilla Vox Pacis Ensemble bildades den 12 juni 2007, då de hade sitt första mycket uppskattade framträdande. De förenar de olika religionernas (kristendom, judendom, islam, buddhism, hinduism) vokala sångtekniker i ett spännande tonspråk. Lilla Ensemblen solister ingår även i den stora ensemblen, men uppträder i mellanperioder med egna konserter. Solister: Anna Steinholtz, Chime Arkhang, Shipra Nandy, Suzanne Bruchfeld, Allan Scharf, Chokri Mensi och Veikko Kiiver.
